Blue & Blood é um mod total que reimagina GTA San Andreas pelo ponto de vista da polícia. Em vez de um jovem gangster, o jogador assume a CRASH, a unidade mais controversa da LSPD, e vive uma história que mistura justiça e corrupção. O projeto é de dois criadores, Cascavel e giacobbe, e aposta em roteiro forte, personagens críveis e no humor que marcou a era 3D de GTA.

Cascavel vem do roleplay e do multiplayer de San Andreas, onde aprendeu a valorizar narrativa e personagens. Giacobbe é engenheiro de software e cuida do lado técnico. Trechos e diálogos mostrados em fóruns receberam elogios pela autenticidade. Depois de uma pausa em 2023 para tentar um projeto original, os autores retornaram com um teaser que reacendeu o interesse da comunidade.

Além de Blue & Blood, eles trabalham no GTA Palmline, uma reimaginação de Vice City usando mecânicas de San Andreas, e em um jogo indie inspirado por títulos como Stardew Valley, Graveyard Keeper e Mafia. Os autores dizem que priorizam polimento e equilíbrio entre os projetos para evitar burnout. A cena de modding de San Andreas segue viva graças a ferramentas e ao conhecimento coletivo. Quer acompanhar como o projeto evolui?

A maioria não entende por que alguém passa horas dirigindo em um jogo. Mesmo assim, Euro Truck Simulator 2 voltou a atrair muita gente. Mais de 13 anos após o lançamento em 2012, o jogo bateu um novo recorde de jogadores simultâneos na Steam. Registros públicos mostram que o pico chegou a 72.678 jogadores e os números seguem altos.

A razão é simples: dois DLCs chegaram no mesmo dia. O Nordic Horizons leva você por estradas e paisagens do norte da Escandinávia. O Forest Machinery traz equipamentos florestais, como trituradores e picadores, para usar nas cargas. Juntos, eles deram novo fôlego ao jogo. Essas expansões não mudam a proposta central: transportar cargas por longas rotas.

O jogo é famoso pela precisão na direção. Ele chegou a ser usado em estudos sobre fadiga ao volante. Mas a maior razão do sucesso pode ser outra: dirigir por horas tem um efeito quase meditativo. Para muitos, o prazer não está na dificuldade, e sim em ver cenários e ouvir o motor. É um tipo de simulação mais relaxante, parecida com outros jogos de simulação mais tranquilos. Que tal testar os novos DLCs e ver se você também encontra essa satisfação ao volante virtual?

Chego a Blake Manor, na Irlanda, para investigar o desaparecimento de Evelyn Deane. Em um café, entre um agente funerário e uma viúva charmosa, aproveito um descuido e pego a chave do quarto. A mansão virou hotel e recebe espiritistas e céticos para uma sessão de All Hallow’s Eve. A arte do jogo traz sombras marcantes que lembram Mike Mignola e o clima lembra Guillermo Del Toro. Em pouco tempo fica óbvio: um ritual pode abrir uma fenda sobrenatural na ilha.

O jogo incentiva a investigação. Você vasculha quartos, reúne provas e organiza tudo em um menu de mistério em forma de mapa mental — ideal para quem não gosta de anotar. As deduções lembram Golden Idol: junte indícios e confronte os suspeitos. Cada pergunta ou ação gasta tempo; quando você revisa evidências o tempo pausa. Em um quarto achei cartas íntimas que ligam Evelyn à esposa de um hóspede, uma pista de motivo.

Há personagens marcantes: um druida, um agente funerário que fala sobre Bríd e convidados interessados em folclore. Minhas decisões fizeram só quatro hóspedes sobreviverem e o investigador Declan Ward acabou consumido por chamas verdes. Existe um demo na Steam para testar a investigação por conta própria. Você vai encarar a sessão e tentar descobrir quem é culpado?

Marcus Lehto contou em entrevista que o visual do Chefe Mestre passou por nove versões antes de chegar ao modelo que conhecemos. Ele estudou ilustração e usou esse aprendizado para decompor o design em formas básicas. Algumas artes iniciais eram bem estilizadas, mas a equipe acabou buscando referências militares, como o tanque M1 Abrams e as linhas de um helicóptero Apache. O capacete, por sua vez, foi inspirado em capacetes de BMX, algo que fica claro ao ver o perfil.

O trabalho demorou porque cada mudança alterava a presença do personagem. A Bungie testou diferentes proporções, alturas e detalhes na armadura até encontrar o equilíbrio entre poder e simplicidade. Lehto diz que não parou na primeira versão e que o processo de iteração foi essencial para chegar ao resultado final.

O jogo também mudou de destino. A Bungie originalmente pensou em lançar Halo para Mac, mas depois a Microsoft comprou o estúdio, transferiu a equipe para a costa noroeste dos EUA e pediu o desenvolvimento para o Xbox. Hoje a Bungie trabalha em um reboot de Marathon com a Sony, enquanto a Microsoft revisita Halo com remakes e decisões de direção. Há um playtest limitado de Marathon em dezembro, sob NDA, e o lançamento segue como meta para março do próximo ano. Você prefere as ideias iniciais do visual ou acha que o visual final é o certo para o personagem?

A Wonder Potion lançou uma expansão gratuita de Sanabi chamada Sanabi: A Haunted Day. O DLC é um spin-off prequel em que você joga como Major Song, uma personagem que aparecia pouco no jogo principal. Em vez do gancho do protagonista, ela usa movimentos aéreos ágeis, incluindo um salto duplo que se repõe no ar, e empunha uma espingarda pesada. Outras armas estão escondidas no ferro-velho de robôs que serve como cenário. É preciso ter o jogo base para acessar o conteúdo.

O jogo original, lançado em 2023, recebeu elogios pela arte em pixel e pelas plataformas desafiadoras. A novidade mantém a mesma qualidade e traz um estilo de jogo diferente, mais focado em combates e manobras. O estúdio disse que o DLC ficou bem maior do que os mini episódios planejados na campanha de financiamento, chegando a algumas horas de duração. Jogadores destacam que o novo moveset compensa a ausência do gancho com esquiva com a espingarda e parry de projéteis.

A Wonder Potion explicou em um comunicado que, depois do sucesso do título, quis entregar algo mais significativo. A campanha de financiamento inicial levantou cerca de R$5,4 milhões em uma plataforma coreana. A Haunted Day já aparece com avaliações muito positivas na página do jogo, e o título base está em promoção até 10 de dezembro. Você vai aproveitar e baixar o DLC grátis para testar Major Song?

Os criadores do mod Blue & Blood — uma conversão total que reimagina Grand Theft Auto: San Andreas pelo ponto de vista da unidade CRASH da LSPD — confirmaram que estão desenvolvendo um jogo indie novo. Em conversa sobre o mod, os modders Cascavel e giacobbe disseram que transformaram a ideia original em um projeto próprio, mais simples e viável.

Eles citam Stardew Valley, Graveyard Keeper, Mafia e Schedule I como inspirações. A proposta é um jogo guiado por sistemas com um núcleo narrativo forte. A ideia é juntar o charme e a profundidade em loops dos life-sims com a atmosfera mais sombria e o drama dos jogos de crime.

A dupla conta que começou com ambição demais e depois refinou o plano para algo alcançável. Agora o foco é montar o loop mínimo viável enquanto continuam trabalhando nos mods, inclusive no Blue & Blood e em GTA Palmline, uma reimaginação de Vice City com mecânicas de San Andreas. Não há nome, imagens ou janela de lançamento. É cedo, mas são dois desenvolvedores com anos de experiência em roteiro, scripts e construção de mundo, dispostos a criar algo que eles mesmos gostariam de jogar. Você toparia experimentar esse cruzamento entre life-sim e drama criminal?

A Games Workshop anunciou uma edição limitada de Trollslayer, a coletânea que reuniu as primeiras histórias de Gotrek e Felix. As aventuras surgiram primeiro como contos e resumem bem o tom de Warhammer: sombrio, às vezes bobo, heróico e ao mesmo tempo rústico. Muitos leitores preferem as histórias curtas, e essa edição celebra esse legado com extras para colecionadores.

O volume em capa dura vem com um marcador em forma de machado, impressões de arte que incluem um mapa do Velho Mundo e um pôster de procurado. Também traz duas moedas — uma coroa ligada à terra natal de Felix e uma moeda anã para Gotrek — e quatro porta-copos. Dois dos porta-copos mostram estampas de bebidas famosas do universo, como o Trollbrew de Bugman e o Tar Drop de One Finger; os outros representam a taverna The Sleeping Dragon e o festival Brodag Brewing. Há ainda uma menção a “Grungi”, que pode ser um erro de grafia de “Grungni”.

A edição é limitada e ficará disponível enquanto houver estoque; preço e data de lançamento não foram informados. Para quem prefere uma opção mais prática, existe um omnibus com os primeiros três livros, mas a versão de colecionador promete atrair fãs que gostam de itens físicos. Você vai tentar garantir essa edição limitada ou vai optar pelo omnibus mais clássico?

Harold é um personagem de Fallout desde o primeiro jogo. Ele aparece muito alterado, com uma muda crescendo sobre partes expostas do crânio. A origem dessa transformação gera debates entre os fãs há anos. Em fóruns e discussões, as pessoas dizem que ele pode ser um ghoul, um supermutante, uma vítima de vírus ou algo totalmente diferente. O mistério mantém o interesse pela personagem vivo.

O co-criador do Fallout, Tim Cain, falou sobre isso em um vídeo no canal dele. Cain explicou o que entende por canon, intenção do autor e interpretação. Para ele, canon é o que quem detém a franquia determina. A interpretação individual é livre e não pode ser considerada errada. A intenção dos criadores pode ser outra e ainda assim não invalidar interpretações de fãs. Ele lembra que jogos grandes têm equipes longas e, por isso, podem surgir contradições.

Aplicando isso a Harold, Cain disse que, se os donos da franquia afirmarem que ele é um ghoul, então é isso que vale. Ele mesmo acredita que Harold é algo diferente, uma visão pessoal. Cain também advertiu contra deixar a maioria decidir o canon e citou debates teóricos sobre separar intenção do autor de críticas. No fim, sugeriu uma postura mais calma nas discussões: muitos só apresentam interpretações. E você, o que acha: Harold é um ghoul, um mutante, ou outra coisa?

Half-Life: Element 64 lançou um demo na Steam que reimagina Half-Life como um shooter mais direto e acelerado. Em vez de focar na história longa e nas cenas, o mod joga você direto em ação: nada de viagem de trem ou da ressonância, só um hub de seleção de níveis com o traje HEV para entrar nas fases na hora.

Não é só um ajuste: o mod traz níveis e trilha própria e funciona quase como um jogo novo. As fases viraram galerias de tiro, com fuzileiros e aliens que atiram com tiros instantâneos, inimigos por toda parte e tiroteios quase sem pausa. O posicionamento das armas na tela é mais central, há segredos para achar e um contador mostra quantos inimigos você derrubou.

O demo mantém o desafio: munição e saúde são escassas, então é comum ter que usar o pé-de-cabra em momentos apertados. O desenvolvedor Dark Vector já lançou correções para polir o demo e promete quatro episódios na versão final, com dificuldade crescente. Em duas semanas, a mesma equipe deve lançar Half-Life Arena, uma reformulação do deathmatch inspirada na versão de PS2.

Se você curte shooters retrô e prefere ação rápida em vez de longa narrativa, vale testar o demo na Steam. Você vai encarar esse ritmo frenético?

A série South Park mostrou imagens do shooter Arc Raiders em seu episódio mais recente. Um personagem chamado Tolkien é visto jogando o game no episódio ‘Turkey Trot’ da 28ª temporada. A aparição é breve, mas chamou atenção de fãs e da desenvolvedora.

A desenvolvedora, a Embark, contou em uma publicação nas redes sociais que tudo aconteceu muito rápido. Primeiro a produção da série perguntou se podiam mostrar o jogo. Em seguida a equipe enviou trechos de jogabilidade. Poucos dias depois o conteúdo já estava no ar. A líder de marketing da Embark disse que foi uma semana inesquecível e que muitos da equipe também não conseguem largar Arc Raiders.

Não é a primeira vez que o programa incorpora games de forma direta. Em um episódio clássico, a trama se passa dentro de um jogo, e a série também gerou jogos próprios, como The Stick of Truth e The Fractured But Whole. Mais recentemente, títulos como Snow Day tiveram referências ou ligações com a franquia.

O caso mostra duas coisas: o quanto Arc Raiders vem chamando atenção e a velocidade com que a produção da série trabalha para manter a postura atual. Por fim, o cameo funciona como divulgação para o jogo e como uma homenagem ao universo gamer. E você, percebeu o momento do jogo no episódio? Qual cameo de jogo em séries ou filmes mais te marcou?

Sonic Racing: CrossWorlds chega como um kart mais caótico e maluco, mas também extremamente divertido. O jogo solta anéis quando eu bato, exige mais habilidade para desviar de itens e pode me mandar para pistas totalmente diferentes no meio da corrida — aí vira uma bagunça deliciosa. Não é preciso ser fã do Sonic para curtir; referências existem, mas o jogo funciona bem por si só.

O jogo tem muita customização. Há cinco tipos de veículos: Speed (velocidade), Acceleration (aceleração), Handling (controle), Power (força) e pranchas Boost. Dá para trocar peças, colar decalques e montar a sua máquina. Os gadgets são um sistema forte aqui: você coloca badges em uma grade 3×2 e ganha vantagens como truques aéreos mais rápidos, mais anéis, mais espaço para itens, níveis extras de drift ou começar com um item na mão. Gadgets mais poderosos ocupam mais espaço, o que incentiva experimentar combinações.

As pistas têm três voltas, e a segunda volta costuma te puxar para um segmento diferente — os CrossWorlds — com trechos que voam, surfam e até transformam o veículo em avião. O sistema de contagem do início exige bom timing para pegar um boost, e o drift estilo snake libera boosts enormes. Às vezes a confusão é demais, principalmente online, quando itens e RNG decidem o fim da corrida, mas ainda assim o jogo é uma das experiências de kart mais sólidas sem um encanador italiano. Está disponível na Steam e na Epic Game Store. Vai encarar esse caos nas pistas?